domingo, 17 de mayo de 2015

Trabajo Práctico de Dirección Cinematográfica (Parte 4)

ACTORES


María Emilia Ladogana - Ana
Marcos Nuñez - René

La elección está basada en la apariencia y tono de voz. Los actores han sido contactados para un segundo casting y se espera respuesta, por ende la elección todavía es tentativa y no definitiva.

REFERENCIAS VISUALES


Los dos factores que van a importar es la distribución de los colores durante la grabación y los ajustes de color a la hora de editar. La idea es que el blanco y negro que se genere sera de estas caracteristicas donde se juega con los contrastes y se marca una diferencia entre Ana y Rene desde el tono de la vestimenta.

SONIDO (adjuntado a archivo anterior)

En cuanto al sonido, Godard utiliza ciertos tipos canción, siempre dentro del marco de jazz, para vincular una escena de mas o menos dramatismo. En las escenas donde hay charlas personales entre Michel y Patricia, Godard elige quitar la música o dejar una pista de fondo en volumen leve. A los efectos dramaticos, utiliza la repetición de palabras y efectos de foley aleatorios para llamar la atención en momentos particulares. El recurso primordial va a ser el reproductor de música que maneja los tonos dramaticos de lo que esté pasando. Para hacer enfasis en un momento dado se puede intercalar una canción con otra extradiegética o bien utilizar los silencios.

domingo, 10 de mayo de 2015

Trabajo Práctico de Dirección Cinematográfica (Parte 3)



Perfil de los personajes

ANA (27/28 años)
Basada en el personaje de Patricia interpretado por Jean Seberg

- Físico: Delgada, pelo corto, ropa similar a la de Patricia
- Movimientos: Leves o inexistentes, preferencia a estar sentada
- Diálogo: Corto y en tono suave e indiferente
- Expresiones: Frías, no hace contacto visual salvo cuando es presionada

RENÉ (27/28 años)
Basado en el personaje de Michel interpretado por Jean-Paul Belmondo

- Físico: Delgado, pelo corto, ropa similar a la de Michel
- Movimientos: Constantes y exagerados, preferencia a estar parado
- Diálogo: Largo y en tono fuerte, alegórico
- Expresiones: Ciclotímicas, va alternando entre seriedad y alegría. Busca y presiona por contacto visual

Las acciones de Ana y René van a basarse en la CONTRADICCIÓN de sus personalidades y objetivos.

La acción principal de Ana va a ser estar sentada o parada contra la baranda del balcón, mirando a lo lejos o prestándole atención a los objetos que tenga a mano. Va a escuchar a René con cierta frialdad e indiferencia, haciendo poco contacto visual y dejando que él la busque en la mirada y el espacio. Cuando Ana se entusiasme por la conversación intentará acercarse a Rene pero con cuidado, no exponiéndose del todo y siempre alternando su atención entre él y el entorno donde se encuentren. En resumen, ella va a ser el eje por el cual René va a basar sus acciones.

La acción principal de Rene va a ser caminar alrededor de Ana y basar su atención en ella, con pequeñas excepciones donde también va a jugar con objetos que encuentre en su entorno pero solamente como una distracción secundaria. Va a hablarle a Ana con mucha energía y acentuando sus motivos, tratando de buscar contacto visual con ella. Cuando Ana se entusiasme, René va a exagerar más todavía sus acciones, dejando toda distracción de lado. En resumen, él va a ser lo que gira en torno a ella.

A partir del final de la escena, Ana va a justificar el motivo de su frialdad imponiéndose contra René y, por primera vez, buscando ella el contacto visual. René, por otra parte, va a agotar sus ansias y permanecer calmo o decepcionado ante la respuesta negativa de Ana. La idea final es que René evada la repentina postura de Ana y que actúe con negación cuando ella se vaya. Al quedarse solo, René finalmente asume su rol en soledad a través de la calma y el silencio.

Propuesta de puesta en escena

La idea es emular las caracteristicas documentaristas que utiliza Godard en la película ya que puede servir como buen margen para mostrar el punto de vista de Ana: Se busca lograr algo de apariencia casual y ordinaria porque para lo que René es un momento de mucha intensidad romántica, para ella es simplemente una merienda común de todos los días.

El punto de vista va a ser de René.

LOCACIÓN
- Una habitación que dé a un balcón, un balcón amplio o una terraza con barandas
- Preferentemente de estilo antiguo

ARTE
- La utilería va a constar de una mesa y dos sillas, cigarrillos, cenicero, dos tazas de té, una tetera, azucarera, dos cucharas, la cartera de Ana y un equipo de música.
- El reloj de pared puede alternarse por dos relojes de pulsera
- La ropa de ambos similar a la de Michel y Patricia

FOTOGRAFÍA
- Blanco y negro
- Cámara en mano
- Luz natural
- Foco total
- Paneos abruptos de cámara para relacionar a los personajes
- Movimientos de cámara para René y cámara estática para Ana
- Primeros planos y planos detalle de acciones varias (cigarrillos, utilería, manos, etc.)
- Tomas subjetivas de objetos con los que ambos juegan a mirarse
- Planos de frente, basándose en expresiones y movimientos del personaje

SONIDO
- Música de jazz de diferente tono dramático
- Repetición
- Efectos de foley inesperados e inortodoxos si es necesario
- Momentos de silencio

MONTAJE
- Jump-cuts recurrentes
- Aumento de iluminación al final de los frames para crear cortes abruptos
- Tipografías y créditos al estilo de la película de Godard

 Equipo:
DIRECTOR: Juan Croce
PRODUCTORA: Maria Laura Cabrera
FOTOGRAFÍA: Fernanda Kandraski

(Guión literario y técnico enviado por mail)

domingo, 3 de mayo de 2015

Trabajo Práctico de Dirección Cinematográfica (Parte 2)

Parte 2: Película elegida



Ficha técnica

Nombre original: À bout de souffle
Nombres alternativos: Breathless ("Sin aliento")
Año: 1960
Director: Jean-Luc Godard
Productor: Georges de Beauregard
Guión: Jean-Luc Godard, basada en un tratamiento de Godard y Truffaut
Elenco principal: Jean-Paul Belmondo (Michel) y Jean Seberg (Patricia)
Música: Martial Solal
Director de fotografía: Raoul Coutard
Editores: Cécile Decugis y Lila Herman
Idiomas: Francés e inglés
 
"Sin aliento" es la primer película de Godard, escrita a partir de una noticia que el director François Truffaut leyó en un articulo del diario "The News in Brief". Envisionada como un documental, fue filmada con cámara en mano y luz natural, y es conocida principalmente por el innovador uso de jump-cuts y errores de montaje intencionales.

Sinopsis

Michel es un joven criminal intrigado por el personaje cinematográfico de Humphrey Bogart. Luego de robar un auto en Marsella, Michel dispara y mata a un policía que lo sigue hasta un cendero rural. Sin dinero y fugitivo de la ley, Michel se vuelve a Patricia, una joven norteamericana aspirante a periodista que trabaja vendiendo el New York Herald Tribune en las calles de Paris. La ambivalente Patricia esconde a Michel en su departamento a la fuerza mientras que él intenta seducirla y planea un escape a Italia con la ayuda de un préstamo bancario. En un punto, Patricia le dice que está embarazada de su hijo pero, luego de enterarse de su situación de fugitivo, eventualmente lo traiciona. A punto de ser atrapado por la policía, Patricia le confiesa a Michel lo que ha hecho y Michel, resignado, decide entregarse a una vida en prisión hasta que la policía lo comienza a disparar por las calles y Michel inicia una huida fatal que eventualmente lo lleva a una muerte "sin aliento".